Drama filmy

Mladé, atraktivní kurátorce muzea Frances se blíží dlouho očekávaný sen: otevřít svou první výstavu v Bostonském muzeu výtvarných umění od slavného profesora Cartera během několika týdnů. Ale místo očekávaného profesora Cartera se objeví jeho syn Adam, na první pohled „kovbojský typ“ z Las Vegas. Adam je od začátku Frances fascinován, a když je ona téměř připravena pustit se do vztahu s ním, uvědomí si, že jí má Adam pouze pro „business“.

Profesionálna pianistka Jessica sa po smrrti svojej adoptívnej matky rozhodne zistiť informácie o svojom pôvode, Odchádza na ostrov, na ktorom sa narodila, ale nikto jej nič nevie povedať. Musí si nájsť prácu a tak začne pracovať ako pedagóg na hudobnej škole, kde sa spoznáva s Lydie, jej manželom Benom a deťmi. V neposlednom rade sa zoznámi s Benovým bratom Alexom. Ten je úspešný chirurg, očarujúci muž a sukničkár. Pátranie po jej pôvode jej však aj cestou k ich koncu.

Když je zabit ozbrojenec kartelu, zanechá po sobě čtyřletého syna Suja. Stín násilí obklopuje Suja v každé fázi jeho života.

Na cestě z Berlína do New Yorku potká Kyle Pratt (Jodie Foster) ta nejhorší noční můra každé matky – v rozlehlých prostorách moderního Boeingu 474 se beze stopy ztratí její šestiletá dcera. Kyle, která je citově zničená z nedávné ztráty manžela, se zoufale snaží nevěřící posádce letadla, cestujícím a později i sama sobě dokázat, že není šílená. Přestože se kapitán Rich (Sean Bean) i letecký strážník Gene Carson (Peter Sarsgaard) snaží o tvrzeních zoufalé vdovy nepochybovat, směřují všechny důkazy ke skutečnosti, že její dcera nikdy na palubě letadla nebyla, což ještě více podněcuje paranoiu a pochyby ostatních cestujících a zbytku posádky. Kyle, která se najednou ocitá úplně sama, zbývá jediné – spolehnout se při pokusu o vyřešení celého tajemství a…

V polovině 80. let vznikl i na Slovensku film přehodnocující zákruty novodobých dějin.

V pořadí 28. krátký film ze série Nihon Animator Mihon’ichi , která slouží jako odrazový můstek pro začínající tvůrce anime a nové projekty, nás za zvuků hudby zavede do světa krasobruslení mužů. Hlavní hrdina před námi probruslí z dětství až k setkání se svým krasobruslařským idolem a k úspěšnému vystoupení na mezinárodní soutěži jako reprezentant Japonska. Režisér Sajo Jamamoto toto téma následně rozvinul v úspěšném seriálu

Lenka se vrací z Prahy do své rodné vesnice kdesi na Slovácku. Život i čas tady plynou trochu jinak a Lenka si po rozvodu potřebuje oddychnout a dobít baterky. Trefí se do doby, kdy se její otec rozhodne potopit na dno přehrady, aby na zahradě zatopeného domu našel zakopanou bednu se slivovicí. Na místním hřbitově navíc právě došlo místo. Rozšíření není možné, zpopelnění zcela nemyslitelné! Božský klid tak naruší debaty o nápadu místního pobudy začít pohřbívat na stojáka. Každý k tomu má co říct a takhle živo tu dlouho nebylo. Co nakonec čeká příštího nebožtíka? A hlavně – kdy a kdo to bude?

Režisér John Wilson (Clint Eastwood) už dávno netočí filmy pro radost. Je to bezohledný muž posedlý sám sebou a nový snímek chce realizovat v Africe, aby tam uspokojil svou loveckou vášeň. Netuší však, že ho čeká setkání, které změní celý jeho život. Egoistický bezohledný filmař, pro něhož už práce dávno není radost, přijíždí na černý kontinent natáčet nový film, ale víc než kamera ho zajímá lov divoké zvěře. Jako svůj hlavní cíl si vybral skutečného vládce Afriky – gigantického slona. Setkání s tímto tvorem v něm nicméně probudí dávno zapomenuté city i potlačenou lidskost. Příběh se odehrává v krásných, civilizací nedotčených exteriérech Zambie a Zimbabwe a je řádně okořeněný napětím a dobrodružstvím.(oficiální text distributora)

Cestující letu 42 proletěli silnou magnetickou bouří a ocitli se ve válečné Francii roku 1940.

Kamenité Posázaví bylo uznávaným těžištěm námětů románů Jana Morávka. Autor nejednou a s blízkou znalostí vylíčil lidí ze sázavského poříčí s jejich zděděnou skoro mystickou náklonností k žule, k níž byli osudově spojeni. Poměr těchto lidí ke skále a k práci na kameni byl přátelský a důvěrný. Pro tento film, který hledal námět, vyjadřující novodobé hodnocení práce, byla tu příležitost velmi vhodná a scénárista Karel Steklý jí využil venkoncem obratně. Ladislavu Bromovi pak posloužilo „Skalní plemeno“ k úspěšnému návratu k režisérské práci.